书法作为中国传统艺术形式，肩负着传承中华文明的重任。在几千年的书法历史中，诞生了许多书法名家，为后世留下了大量的书法佳作。这些书法家中，不乏大胆变革的创新书法家，创立了独具个性的书法风格，丰富了书法形式，开创了新的书法审美标准，拓展了书法发展方向。
书法艺术与其它门类艺术形式一样，都推崇创新，然而在过去书法具有很强的实用性，且审美标准被士大夫和名士掌控，所以书法创新的局限性更强，任何创新都不能突破主流审美的藩篱。即便如此，历代仍有很多书法家敢于突破拘束进行创新，但能够成功的非常少，创新失败的书法家，基本都被历史遗忘，无法留下名字和作品。今天就介绍一位因创新失败而被时代淘汰，但有幸留下名字的书法家，他就是北周书法家赵文渊。
赵文渊，字德本,南阳宛（今河南南阳）人。《周书》及《北史》中有传。擅长楷、隶书，雅有钟、王之则，笔势可观。当时碑文多出其手。据此可以看出，赵文渊在当时应该是书名极盛，有统领书坛的地位，并且当时应该有很多书作。
然而赵文渊众多作品都没有流传下来，只有《华岳庙碑》成为赵文渊的传世孤品。《华岳庙碑》是北周武帝宇文邕于天和二年（）命史臣所制，为的是颂扬其父宇文泰在西魏天统七年（）修复华岳庙的功绩。此碑撰文者万纽于瑾，书者赵文渊，皆为北周当时的一时之选。可见赵文渊在当时的书坛地位。
《华岳庙碑》的书体属于隶书，汉隶的蚕头雁尾特征随处可见，结字亦大致上遵循着汉隶结字对称均衡的原则。然而除此之外，此作品还有几项值得注意的特点：第一是在用笔方面装饰意味十分浓厚，波挑夸张而笔画斩钉截铁；第二是篆、隶、楷各体夹杂。这样的书法风格与北周同时代书法作品，以及前人古迹中均少见，应该是赵文渊的一次大胆创新实践。
由于《华山庙碑》书风前卫，标新立异，有悖主流书法审美标准，对于当时的人是一种审美冲击。这样怪异的作品没有得到人们的认可，被认为鄙陋不堪，难以入目，观之欲呕，可见当时人们对这件作品的嫌弃程度。后人无人认可此书，无人学此书，无人仿此书风格，可见赵文渊此次的书法创新是彻底失败了。
在这块碑的侧面就刻着颜真卿书写的“到此一游”：著名的《谒金天王祠题记》。后人皆拓碑侧鲁公书，不理原碑正文。因历代无人捶拓，损伤甚微，这块碑的正文竟完好的保留了下来，以至于今天看到的碑文完整、字口清晰。
其实此碑书写风格在今天看来不觉太怪异，甚至觉得可喜，其风格也并不是凭空而造，在早期书作中可见倪端，然而这样的作品却不能被当时人接受。并且赵文渊一生平淡，无故事加持，若不是此碑流传至今，恐怕其名早就被历史遗忘了。
书法创新被历代书家推崇，但是大多数创新都因失败而消逝，能够成功者寥寥，赵文渊就是一个创新失败的典型，比起那些连名字和作品都没有流传下来的人，赵文渊应该还算是幸运的。